Intexto é uma publicação do Programa de Pós-Graduação em Comunicação da Faculdade de Biblioteconomia e Comunicação da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). Lançada em 1997, tem periodicidade contínua, com um número anual e artigos publicados todos os meses. Está aberta a contribuições originais de autores brasileiros e estrangeiros em fluxo contínuo. Acolhe pesquisas teóricas e empíricas realizadas no campo interdisciplinar da Comunicação, tendo como objetivo constituir-se como espaço para o debate e a difusão de ideias capazes de configurar diferentes cenários comunicacionais. Sua missão é tornar-se uma das mais qualificadas publicações para o debate e difusão de pesquisas entre a comunidade científica da área de Comunicação. Confira a página da Intexto no Google Acadêmico e a divulgação de nossos artigos na página do PPGCOM UFRGS no Instagram.
Universidade Federal do Rio Grande do Sul
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Economia política da comunicação no ambiente digital
O estudo investiga o atravessamento dos contratos publicitários oficiais na prática jornalística do portal Banzeiro News, que se configurou como o maior beneficiário de recursos da Prefeitura de Manaus entre fevereiro e abril de 2025. O recorte empírico considerou 64 matérias publicadas na primeira quinzena de maio de 2025, partindo da hipótese de que a dependência financeira do portal em relação ao poder público reduz a pluralidade de fontes, privilegiando a reprodução de versões oficiais. Com base na tipologia de fontes, realizou-se uma análise de conteúdo, operacionalizada no software ATLAS.ti, estruturada em três eixos: grau de originalidade, tipologia das fontes e protagonismo de fontes oficiais. Os resultados indicam que todas as matérias reproduziam integralmente textos divulgados pela Prefeitura em seu site, apresentando predominância e elevado protagonismo de fontes oficiais, além de limitada diversidade de vozes populares ou especializadas. Os achados sugerem que a estrutura de financiamento pode influenciar a mobilização das fontes e a pluralidade informativa, com possíveis efeitos sobre o exercício da função fiscalizadora do jornalismo. Reconhece-se, contudo, que o corpus analisado, restrito a um único portal e ao período da primeira quinzena de maio de 2025, não permite generalizações para o conjunto do ecossistema midiático amazônico. Ainda assim, a investigação contribui para a compreensão da macrodinâmica dos contratos publicitários oficiais e do controle jornalístico pelo poder público, oferecendo elementos que podem orientar pesquisas futuras sobre economia política da comunicação na Amazônia.
Copyright (c) 2026 Rafael Sbeghen Hoff, Vitória Elisa dos Santos Bessa Freire https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
O presente artigo investiga os processos de criação do programa Cocoricó, veiculado pela TV Cultura, através de aportes teórico-metodológicos da crítica genética e de processo de criação, analisando como profissionais de diferentes áreas colaboraram para a produção da obra. Com base em entrevistas, documentários e registros em mídias sociais, a pesquisa levanta um dossiê genético que demonstra que a vocação pedagógica da emissora foi integrada ao ímpeto criativo coletivo, com atores, roteiristas, figurinistas e compositores transformando restrições técnicas em escolhas artísticas que permitiram ao programa manter relevância geracional e reconhecimento como um importante programa educacional na televisão brasileira.
Copyright (c) 2026 Deivide Eduardo de Souza Gomes, Marcel Vieira Barreto Silva https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Este artigo analisa como os replays volumétricos baseados em inteligência artificial, utilizados nas teletransmissões da ginástica artística nos Jogos Olímpicos de Paris 2024, reconfiguram a experiência visual da imagem esportiva contemporânea. Sustenta-se que tais recursos não constituem apenas uma inovação estética, mas intensificam a dimensão simulativa já presente nas imagens esportivas digitais. O argumento central é que esses transformam uma operação fundamental da televisão: o switching entre câmeras. Enquanto a transmissão esportiva tradicional organiza o evento por meio da alternância entre câmeras físicas posicionadas ao redor da ação, o replay volumétrico introduz o que denominamos switching sintético, no qual a continuidade visual resulta da navegação por pontos de vista gerados computacionalmente a partir de modelos tridimensionais da cena. A análise desenvolve-se em três níveis inter-relacionados, a fim de compreender como arranjos multicâmera, reconstrução volumétrica e interpolação algorítmica produzem imagens que fundem registros ópticos e quadros sintetizados. Nesse processo, as fronteiras entre captura e geração tornam-se opacas e o olhar do espectador passa a percorrer um espaço visual parcialmente reconstruído por cálculo. Argumenta-se que esse deslocamento altera o regime de visibilidade da teletransmissão esportiva, transferindo parte do fascínio do público da presença atlética para a performance do aparato técnico. A figura da “ginasta volumétrica” sintetiza esse processo ao revelar um paradoxo da visualidade contemporânea: quanto mais as tecnologias de transmissão prometem mostrar o gesto atlético com precisão absoluta, mais a experiência visual depende de reconstruções computacionais que reorganizam o próprio acontecimento como imagem.
Copyright (c) 2026 Marcio Telles https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
A célebre assertiva de Simone de Beauvoir, “não se nasce mulher, torna-se mulher”, lida pelas lentes do racismo, da transfobia e dos desafios para as mulheres nas ciências, é reveladora de relações de poder. Este artigo propõe-se analisar, a partir de três entrevistas jornalísticas, como três mulheres refletem sobre os temas acima referidos. Considera-se o jornalismo como importante para a divulgação de temas socialmente impactantes, no entanto, com capacidade limitada de fornecer quadros de inteligibilidade ampliados. As entrevistas foram publicadas em sites informativos de Portugal, com uma mulher portuguesa trans, uma espanhola e uma ganesa, e as análises elucidam como o “ser mulher” está distante de modelos totalizantes.
Copyright (c) 2026 Verônica Soares da Costa, Carlos Alberto Carvalho, Rosa Cabecinhas https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Experiências com produção audiovisual no Ensino Superior
Textos audiovisuais são eventos comunicativos multimodais que combinam elementos visuais e sonoros, podendo ser recursos didático-pedagógicos fundamentais para enriquecer a experiência educacional. O objetivo deste trabalho é apresentar a produção de textos audiovisuais no Ensino Superior como uma estratégia pedagógica integrada à Campanha da Fraternidade 2024 e ao Objetivo de Desenvolvimento Sustentável 10. O estudo concentra-se em uma atividade interdisciplinar realizada na Faculdade de Letras da Pontifícia Universidade Católica de Campinas, onde os alunos foram incentivados a produzir curtas-metragens abordando temas identitários e de justiça social. A metodologia adotada inclui a prática transdisciplinar e a aprendizagem baseada em projetos, desenvolvendo habilidades comunicativas e críticas nos estudantes. Os resultados mostram que os curtas-metragens não apenas promoveram a reflexão sobre desigualdades e inclusão, mas também fortaleceram a capacidade dos alunos de se engajar em discussões sociais contemporâneas. A conclusão reforça a importância de integrar práticas audiovisuais na educação superior, destacando seu papel na formação de cidadãos conscientes e comprometidos com a construção de uma sociedade mais justa e solidária.
Copyright (c) 2026 João Paulo Hergesel https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Fluência algorítmica na construção de visibilidade
Este artigo analisa como a fluência algorítmica se manifesta em estratégias de conteúdo para construir visibilidade em ambientes de comunicação plataformizados. O objetivo central é investigar como táticas de engajamento, como a polêmica forjada, os cortes de vídeo e a distribuição por meio de perfis despersonalizados são utilizadas para maximizar o alcance em um cenário de intensa disputa pela atenção. A metodologia emprega uma abordagem de revisão bibliográfica exploratória ao revisar conceitos como plataformização e economia da atenção e observar a lógica e as estratégias utilizadas por Pablo Marçal e perfis que integram a Banca Digital. Os resultados indicam que essas técnicas são eficazes para gerar interações e ampliar a entrega algorítmica, operando como uma engenharia de viralização. Conclui-se que tais práticas sinalizam uma reconfiguração dos contratos comunicacionais, na qual a visibilidade performática e a repercussão imediata se sobrepõem à construção de reputação e credibilidade, com profundas implicações para a esfera pública digital.
Copyright (c) 2026 Nathália da Silva Sanches, Carolina Frazon Terra https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Esse artigo parte de uma argumentação elaborada em nossa tese de doutorado e tem como objetivo analisar as representações da catástrofe no cinema dos Estados Unidos dos anos 2000, examinando a imaginação da catástrofe explorada nas trajetórias de redenção paterna, em uma construção cinematográfica que estabelece um novo ciclo de filmes do gênero. Para tal, partimos de um esforço de compreensão do cinema catástrofe em sua historicidade enquanto gênero cinematográfico, demarcando diferentes nuances em diferentes contextos históricos e culturais do país. Buscamos ressaltar, também, os filmes enquanto documentos capazes de evidenciar construções de sentido, discursos e desconfortos sociais de uma determinada sociedade.
Copyright (c) 2026 Daniela Gomes https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Análise interseccional e discursiva das identidades culturais na canção Homem na Estrada do Racionais MC’s (1993)
Esse artigo analisa as quinze estrofes de Homem na Estrada, do Racionais MC’s, por meio de dados oficiais da Secretaria Nacional sobre Políticas Penais, da análise do discurso bakhtiniana e da interseccionalidade proposta por Kimberlé Crenshaw. Também trabalha conceitos como território, com o geógrafo Milton Santos, divisão racial do espaço, com Gonzalez e Hasenbalg e vulnerabilidade, com a filósofa Judith Butler. A importância da arte como ferramenta de conscientização permeia todas as discussões. Trata-se, portanto, de um artigo multidisciplinar, com método qualitativo e interpretativo, que busca compreender as múltiplas camadas de opressão, resistência e precariedade dos indivíduos das periferias urbanas, ainda atuais, mesmo decorridos mais de trinta anos desde o lançamento dessa canção. O texto conclui sobre a relevância cultural e social do rap para pessoas em situação de periferia, destacando sua relevância cultural e social comprovada pela expressiva audiência que acumula nas plataformas de streaming.
Copyright (c) 2026 Rosineia Oliveira dos Santos, Thiago Sanches Costa, Barbara Heller https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Este artigo propõe a mobilização das mediações de Jesús Martín-Barbero para analisar como espectadores brasileiros de animês produzem sentido ao acionarem a matriz cultural melodramática. O caminho metodológico se ampara nos Estudos de Recepção e em entrevistas inspiradas na História de Vida com quinze colaboradores, selecionados através da amostragem em bola de neve. Na análise, a articulação entre o melodrama e a Teoria das Mediações atua como operador interpretativo, assumindo-se uma abordagem rizomática para explorar a coexistência de mediações nos usos dos entrevistados. Os resultados demonstram que os animês agem como catalisadores de socialidades, reforçadas pela imersão em ambientes digitais e pelo domínio de tecnicidades, que conferem autonomia e transformam o acesso em fonte de pertencimento. Além disso, a construção identitária é atravessada por ritualidades, temporalidades e sensorialidades que promovem o resgate de memórias e vínculos afetivos. Nesse processo, o melodrama atua como um “drama do reconhecimento”, cuja mobilização das emoções valida vivências e intensifica a experiência com as obras japonesas.
Copyright (c) 2026 Thátilla Sousa Santos, Lara Lima Satler https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Este trabalho tem por objetivo analisar a crítica política humorística da primeira temporada do Vrau Cast, contextualizando-a em um histórico de consolidação do humor político no audiovisual brasileiro e das especificidades do podcast como produto midiático. O trabalho tem como metodologia a pesquisa bibliográfica e, para a análise do objeto como um todo, um método de análise fílmica voltado para o estudo das significações que emergem a partir da narrativa, da mise-en-scène e das estratégias da comicidade, com enfoque em dois episódios da primeira temporada do programa. Nosso entendimento inicial é que as estratégias de construção da sátira política do Vrau Cast se mostram afinadas com a tradição midiática da comicidade voltada à metalinguagem, consolidada no país ao longo dos anos em programas humorísticos na televisão aberta e em plataformas de compartilhamento de vídeos, entrelaçando discussões sociopolíticas que permitem um entendimento mais aprofundado a partir de embates entre distintas visões sobre questões filosóficas como verdade e liberdade.
Copyright (c) 2026 Guilherme Fumeo Almeida, Rafael Sbeghen Hoff https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
A neutralização estratégica do acontecimento público
Este estudo analisa as estratégias de comunicação aplicadas por Sebastião Melo em sua campanha de reeleição à prefeitura de Porto Alegre, focando na abordagem das enchentes de maio de 2024. A pesquisa examinou 43 programas do Horário Gratuito de Propaganda Eleitoral, utilizando métodos quanti-quali e análise de conteúdo. No primeiro turno, 12,3% do tempo de propaganda de Sebastião Melo abordou as enchentes, com ele sendo o principal porta-voz. No segundo turno, a abordagem caiu para 3,1%, com menor diversidade de vozes. Essa redução indica uma mudança estratégica, minimizando a centralidade das enchentes no debate eleitoral. Enquanto no primeiro turno Melo equilibrou discursos emocionais e técnicos para reforçar sua gestão, no segundo turno houve um silenciamento do tema, evitando confrontos eleitorais. A análise sugere que Melo adotou estratégias de silenciamento e neutralização do acontecimento público das enchentes, propondo uma imagem de liderança eficaz, o que contribuiu para sua reeleição.
Copyright (c) 2026 Sara Alves Feitosa , Fiorenza Zandonade Carnielli, Janaína Gomes https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Com base nas teorias de representação política, o presente artigo tem por objetivo mapear os grupos de representantes que falam em nome do autismo no Senado Federal, dando a ver as fontes de autoridade, as temáticas e as reivindicações de maior destaque. O texto explora as disputas de narrativas entre os grupos de representantes da comunidade autista, com ênfase na ação relacional e comunicativa que caracteriza a virada construtivista dos estudos de representação. A metodologia baseia-se em análise de conteúdo de reivindicações propositivas de senadores e interlocutores da sociedade civil, apresentadas durante sessões especiais e deliberativas que ocorreram em 2021 e 2022, período que marca os dez anos de criação da Política Nacional de Proteção dos Direitos da Pessoa com Transtorno do Espectro Autista, Lei n. 12.764/2012. Os achados indicam os parlamentares e familiares de pessoas autistas como os dois grupos com maior espaço de fala no Senado Federal, o que demonstra a ausência de participação dos próprios afetados, isto é, os autistas. De maneira geral, as reivindicações associam o autismo a uma questão de saúde e priorizam o acesso a terapias reabilitadoras como agenda de luta.
Copyright (c) 2026 Francisco Gabriel Alves, Rousiley Celi Moreira Maia https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Este artigo aborda o uso do inventário na pesquisa sobre a presença e a relação do poeta Manoel de Barros (1916-2014) com o jornalismo impresso. O acervo formado reuniu 1.848 registros de mídia publicados entre 1928 e 2024 por 126 jornais e revistas, com destaque para veículos do Rio de Janeiro e São Paulo. Apoiado pelo método complexo, o arquivo reuniu rastros dispersos, atualizou a crítica cultural do escritor, permitiu avaliar a evolução do imaginário do poeta na mídia, preservou informações de memória e incentivou novas abordagens para descrever e compreender Manoel de Barros. O inventário se mostrou uma ferramenta eficiente para execução de um estudo e oferece subsídios para pesquisa biográfica e outras investigações a respeito de Manoel de Barros.
Copyright (c) 2026 Gustavo Castro Silva, Guilherme Mazui Roesler https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Jornalismo e o movimento Escola Sem Partido
O artigo aborda o posicionamento editorial dos jornais Folha de São Paulo, O Estado de São Paulo e O Globo sobre o movimento Escola Sem Partido entre os anos de 2014 e 2018. A análise está amparada na adaptação da análise crítica do discurso e da teoria de enquadramento, bem como em reflexões sobre ideologia, observando os argumentos do movimento Escola Sem Partido e o posicionamento dos jornais. Dentre as implicações analíticas, destaca-se que os jornais pautaram, editorialmente, o movimento Escola Sem Partido como um efeito (reação) de alguma causa (problema) que precisa resolver a suposta e etérea falta de qualidade e direcionamento educacional. Apesar das diferenças pontuais, nenhum editorial antagonizou a narrativa do movimento de que a doutrinação é uma consequência de uma prática constituída nas instituições educacionais do país. Ao reconhecerem a postura conservadora que assumem, os editoriais não problematizam a possibilidade de o movimento Escola Sem Partido ser uma causa de setores sociais com agendas próprias, naturalizando e assumindo suas prerrogativas.
Copyright (c) 2026 Alexandro Kichileski, Carlos Augusto Locatelli https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Ódio e oportunismo no colapso climático do Rio Grande do Sul
A pesquisa parte de uma observação sistemática da exploração da tragédia climática ocorrida no Rio Grande do Sul, em maio de 2024, pelo perfil no Instagram do ex-BBB @negodioficial, que ganhou notoriedade na crise. Por meio da agência laboratorial de checagem de fatos, coordenamos uma análise de conteúdo de 115 publicações categorizadas pelas unidades de análise: serviço/ajuda, herói/o povo pelo povo; simulação jornalística, desinformação deliberada e discurso de ódio. Inferimos que as postagens que alcançaram engajamento abusaram de conteúdos comoventes, discriminadores e agressivos sob o manto da indignação, além do silenciamento sobre as causas das mudanças climáticas. Apagado os holofotes da tragédia, o influenciador, então com 12 milhões seguidores, acumulador de polêmicas e sob investigação policial, excluiu a maior parte das postagens realizadas na ocasião e, em julho de 2024, por ordem judicial, removeu a conta, revelando o modus operandi de um desinformador.
Copyright (c) 2026 Katarini Miguel, Taís Marina Tellaroli https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
O Museo de la Memoria y de los Derechos Humanos do Chile preserva registros televisivos da emissora Canal 13 relativos ao período da ditadura civil-militar no país (1973-1990). O propósito deste artigo é examinar a partir de abordagem histórica a presença do Estádio Nacional nesses documentos audiovisuais, com foco na produção de sentidos realizada pela combinação entre som e vídeo. O estudo desloca a interpretação dos aspectos técnicos para as disputas políticas desenvolvidas ao longo do tempo. Por meio desta proposta, é permitido localizar as transformações políticas a que o espaço foi submetido através de fontes raramente consultadas em trabalhos acadêmicos, que exigem tratamentos específicos.
Copyright (c) 2026 Helcio Herbert Neto https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Neste artigo, analisamos a presença de convidadas mulheres em cortes do podcast Pink & Pill, apresentado por Thiago Schutz, um dos influenciadores mais conhecidos do masculinismo brasileiro. A partir de uma análise retórica, identificamos as principais estratégias e linhas argumentativas dos vídeos em que enunciadoras mulheres são convocadas a defender teses conservadoras e misóginas. A seleção dos cortes do podcast, publicados no Instagram, visa reforçar argumentos comuns ao masculinismo, que são legitimados naquele espaço pela presença de uma convidada feminina, em um uso instrumental da noção de lugar de fala. Diante disso, levantamos algumas suposições, refletindo sobre as motivações e consequências da inserção dessas mulheres nesse tipo de ambiente discursivo. Além disso, propomos uma discussão sobre a cultura dos cortes de podcast como um novo formato audiovisual adequado ao contexto da economia da atenção.
Copyright (c) 2026 Vinícius Machado Miguel, Tatiane Leal, Mayka Castellano https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Este trabalho analisa dados empíricos coletados em pesquisa participante no Movimento Tapajós Vivo, do Pará, que lida com questões ambientais em Santarém. Trata-se da frente metodológica de uma cartografia, que acompanhou um encontro formativo do coletivo. Partimos das teorias da diferença para propor o traçado de uma paisagem midiática emergente, sustentada por um contexto cultural. Pela semiótica da cultura, identificamos memórias, códigos culturais e semioses partilhadas nesses encontros que possibilitam as expressões midiáticas do coletivo. Ao final, defendemos que as dinâmicas culturais e os processos formativos, ao mobilizarem afetos e ativismos, produzem também diferenças nas mídias e tensionam as memórias midiáticas e modalidades de estar nas redes.
Copyright (c) 2026 Nilton Faria de Carvalho https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Conectando Estado e sociedade por meio da comunicação pública
No contexto da disseminação de desinformação, compreender como as estratégias comunicacionais do setor público afetam a relação entre governo e sociedade torna-se cada vez mais relevante. Nesse sentido, este estudo realiza uma revisão integrativa da literatura para analisar a comunicação pública sob quatro eixos: transparência, acesso, interação e ouvidoria social. A análise dos artigos científicos mostrou que a transparência e a interação são os aspectos mais explorados, refletindo o crescimento do uso das tecnologias digitais na comunicação pública. Em contrapartida, a ouvidoria social recebeu menos atenção, indicando uma possível subutilização desse canal como ferramenta de escuta e participação cidadã. Os resultados sugerem que, apesar dos avanços normativos e tecnológicos, ainda existem desafios estruturais, como a usabilidade dos portais de transparência, a qualidade da interação digital e a efetividade das ouvidorias. Conclui-se que a comunicação pública pode evoluir de um modelo predominantemente informativo para uma abordagem mais interativa e acessível, ampliando o engajamento social e a transparência pública.
Copyright (c) 2026 Layon Carlos Cezar, Juliana Nascimento Santos https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Panorama da percepção de dilemas éticos no trabalho publicitário em Curitiba
Este artigo apresenta um panorama do processo de percepção de dilemas éticos no trabalho publicitário por profissionais da área atuantes na cidade de Curitiba/PR. Para tanto, articulamos as noções teóricas de sensibilidade moral, reconhecimento da questão moral e intensidade moral. A partir de entrevistas narrativas realizadas em pesquisa longitudinal do Observatório de Publicidade e Ética no Consumo, no âmbito da pesquisa Ética Profissional: atividade publicitária em julgamento, o estudo revela que decisões éticas são amplamente condicionadas por dinâmicas institucionais e mercadológicas, resultando em abordagens predominantemente funcionais e adaptativas. Evidenciam-se limites para o debate ético, com predominância de estratégias de acomodação e escassa mobilização transformadora na atividade publicitária.
Copyright (c) 2026 Arthur Henrique Monteiro Silva, Pedro Henrique Santos Curcel, Fábio Hansen, Lara Timm Cezar https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
De simulação desumanizadora a figurações críticas
Investigamos a cobertura sobre a Menina sem Nome, para anarquivá-la, atualizá-la e narrá-la jornalisticamente. Analisamos, sob a perspectiva de gênero, raça e infância, reportagens da Rede Globo em 2023. Buscamos tensionar as formas de desarquivamento do tema pelo jornalismo e os modos pelos quais esses corpos são figurados. Propomos ainda um exercício de anarquivamento que busque alguma reparação a esse sujeito, historicamente destinado à tríplice significação associada a meninas e mulheres negras no modelo escravista brasileiro. Concluímos que esta menina, que teve direitos negados em vida, continua vulnerável e desprotegida pelo jornalismo brasileiro, que simula e exibe as violências que sofreu.
Copyright (c) 2026 Karina Gomes Barbosa, Adriana Santana https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Este artigo discorre sobre alguns dos principais tópicos de investigação, conceitos e abordagens teórico-metodológicas de Donna Haraway, com o objetivo de apontar possibilidades de aplicação em pesquisas e estudos vinculados ao campo da comunicação social, abrindo, assim, caminhos para novas epistemologias. As reflexões da autora sobre informação, multiespécies, bioética, natureza, Antropoceno, entre outros tópicos, podem fornecer subsídios para se compreender as dinâmicas existentes entre diferentes atores sociais envolvidos em diversos fenômenos naturais, sociais e culturais, inclusive pela ótica da comunicação. Para tanto, a revisão bibliográfica foi o principal recurso metodológico utilizado neste trabalho. A investigação identificou em escritos da autora reflexões que de alguma forma se ancoram em fenômenos comunicacionais e nas dinâmicas das trocas informacionais como metáforas de processos complexos envolvendo nossa relação com o meio ambiente, a natureza e outros seres vivos.
Copyright (c) 2026 Daniela Zanetti, Adriana Bravin https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Representação feminina e skins nos games
Este artigo investiga os embates discursivos em torno da representação feminina nos jogos eletrônicos, tomando como objeto de análise a campanha publicitária Mulheres no Game KaBuM! A [r]evolução das skins. O estudo busca compreender como a campanha opera uma deslegitimação das representações hegemonizadas de gênero e quais discursos são indexicalizados nas reações discursivas de interactantes contrários a essa proposta. A pesquisa se fundamenta na Análise do Discurso Crítica especialmente em sua vertente feminista, e na noção de tecnologia de gênero, mobilizando as categorias analíticas interdiscursividade e construção discursiva da legitimação. Os resultados demonstram que a campanha articula um discurso de valorização da diversidade, promovendo a ressignificação da figura feminina nos games, mas também desencadeia reações que reafirmam discursos conservadores, lgbtofóbicos e excludentes. Conclui-se que a representação das mulheres nos jogos eletrônicos continua sendo um espaço de disputa simbólica, no qual diferentes vozes e projetos de sociedade se confrontam, evidenciando a natureza política e ideológica das práticas discursivas no ambiente digital.
Copyright (c) 2026 Lorena Borges, Vanessa Borges https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Apresentação da Seção Temática 30 anos do PPGCOM UFRGS
Apresenta a Seção Temática especial em comemoração aos 30 anos do Programa de Pós-Graduação em Comunicação da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Contextualiza a celebração em torno do Programa, seguida de um breve panorama histórico, contemplando a visão de seus fundadores. No cenário da proposta editorial, retoma as temáticas pautadas antes de introduzir cada um dos artigos que compõem a seção.
Copyright (c) 2026 Elisa Reinhardt Piedras, Bruno Bueno Pinto Leites, Veneza Mayora Ronsini https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Ensaio sobre as relações de poder que permeiam as estruturas institucionais, acadêmicas e pessoais de um programa de pós-graduação e de centros de pesquisa, consolidadas como processos de aprendizagem, avaliação e relações afetivas. As reflexões respondem à vivência e experiências relacionadas aos trinta anos do Programa de Pós-graduação em Comunicação da Universidade Federal do Rio Grande do Sul considerando, especialmente, a complexidade de processos ininterruptos de escolhas e avaliação entre docentes e os futuros mestres e doutores sobre temas, orientação, leituras e produção científica. Esses processos também estão na estrutura de sustentação do programa, avaliados ininterruptamente pelas agências de fomento e de políticas públicas. Para este ensaio, os conceitos abrigados na palavra avaliação centralizam a abordagem sobre as relações de poder entre saberes, afetos e tensões.
Copyright (c) 2026 Maria Helena Weber https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Panorama da pesquisa sobre cultura digital no Brasil
Este ensaio apresenta uma história dos estudos da internet no campo da comunicação no Brasil de 1990 até hoje. Essa periodização não se estende a todos os fatos do período. Destaco os que considero importantes para nortear as discussões epistemológicas no campo da comunicação. É realizado um percurso histórico-epistemológico sobre como o campo da comunicação pensou a cultura digital ao longo desses anos. A área de comunicação tem acompanhado o desenvolvimento da internet no Brasil e sua internacionalização vem crescendo. Acordos, pesquisas, publicações, redes e eventos internacionais são hoje comuns. A área encontra-se hoje mais madura. Os acadêmicos têm participado desse debate como pesquisadores de alto nível, mas também atuando como intelectuais públicos e servindo como consultores nas casas legislativas, contribuindo para a compreensão da atual sociedade de plataformas. Temos ajudado o país a refletir sobre a cultura digital.
Copyright (c) 2026 André Lemos https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
O domínio da Netflix e os conglomerados midiáticos nas plataformas de streaming global
A expansão dos conglomerados midiáticos, como parte do desenvolvimento estratégico da indústria cinematográfica norte-americana, é revisada para discutir o processo de atuação da Netflix no posicionamento de mercado. O objetivo é compreender sua consolidação como marca de alcance internacional, caracterizada pela reestruturação tecnológica da cadeia de produção entre distribuição e exibição de conteúdo audiovisual que estabelece uma nova ordem nas relações de poder cultural e econômico no setor. Trata-se, nesse caso, de um contexto de reconfiguração, consequência das dinâmicas que envolvem tecnologia, questões legais e comerciais. Como resultado da análise, nota-se que a posição mercadológica da Netflix impôs aos antigos estúdios de Hollywood o desenvolvimento de suas próprias plataformas online, tais como: Paramount+, Disney+, HBO Max. Argumenta-se que a estratégia reforçou o interesse de outras empresas, com atuações de mercado antes não relacionadas ao cinema, como Amazon Prime Video e Apple TV, configurando um cenário de disputas pelo domínio do streaming global.
Copyright (c) 2026 Gustavo Henrique Ferreira Bittencourt, Alisson Gutemberg da Silva Sousa https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
O artigo analisa como a nova direita brasileira, representada por lideranças como Pablo Marçal, articula discurso religioso, performance política e estratégias comunicacionais para consolidar poder simbólico e engajamento social no contexto pós-bolsonarista. Parte-se da hipótese de que há uma transposição das linguagens religiosas e empresariais para o campo político, criando um híbrido discursivo que combina fé, empreendedorismo e antissistematização como pilares de legitimação. Amparado em autores como Thomas Hobbes, Georges Balandier, Guy Debord e Brian Klaas, o estudo investiga como o medo, originalmente concebido por Hobbes como instrumento de ordem e obediência, é reconfigurado nas redes digitais como mecanismo de mobilização afetiva e moral. A política, nesse contexto, converte-se em espetáculo e ritual, no qual o líder atua simultaneamente como “ungido” e “empreendedor de si mesmo”, construindo uma narrativa de redenção individual e nacional. Metodologicamente, adota–se abordagem qualitativa e análise de discurso, tendo como corpus vídeos, postagens e entrevistas de Pablo Marçal entre 2023 e 2024. O artigo demonstra que o poder simbólico contemporâneo é construído por meio da midiatização da fé, da estetização da política e da produção de autenticidade nas plataformas digitais. Conclui-se que a política contemporânea se transforma em ritual comunicacional de pertencimento, no qual a emoção substitui o argumento e a fé opera como linguagem de poder e legitimidade. Assim, a comunicação passa a funcionar como mediadora central entre crença, liderança e autoridade na nova direita brasileira.
Copyright (c) 2026 Deysi Cioccari https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
O presente ensaio analisa a presença de artistas octogenários – notadamente Gilberto Gil, Chico Buarque e Caetano Veloso – nas manifestações políticas de 21 de setembro de 2025 no Brasil. O objetivo é problematizar o senso comum que associa a velhice ao ocaso e à incapacidade, propondo, em contrapartida, a noção de um “envelhecimento desejante”, interpretado como um contradispositivo ao etarismo e aos mecanismos de vigilância e controle sobre os corpos envelhecidos. Com base em uma análise cultural de evento político-musical ocorrido no Rio de Janeiro em protesto contra a chamada Proposta de Emenda à Constituição da Blindagem, o estudo articula os conceitos de esfera pública técnico-midiatizada de Richard Miskolci e as transformações do solo moral de Paula Sibilia para contextualizar a performance dos artistas destacados. Os resultados indicam que a atuação desses músicos no espaço público não representa apenas um ato simbólico, mas a manifestação de uma potência que aponta para o envelhecimento como fonte de autoridade moral e engajamento cívico. Tal fenômeno desafia o modelo etarista e jovencêntrico de atribuição de valor sociocultural e aponta para a necessidade de novas formas de encarar e vivenciar o envelhecer na contemporaneidade.
Copyright (c) 2026 Adriana Costa Koch, Gisela Grangeiro da Silva Castro https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Este artigo investiga como narrativas imagéticas não-ficcionais podem funcionar como iniciativas afrofuturistas no audiovisual brasileiro ao reorganizarem regimes de visibilidade, endereçamento e reconhecimento. Tomando o canal Trace Brasil como estudo de caso, propõe-se o conceito de humanidade visual para nomear um regime de imagens que restitui complexidade, interioridade, afetos, contradições e horizontes de futuro a sujeitos negros, deslocando a negritude do lugar histórico de objeto de captura e de estereótipos na televisão hegemônica. Ancorado nos debates sobre comunicação, consumo, representação e cidadania, o texto argumenta que consumir imagens é disputar temporalidade e estatuto de humano, e que o Afrofuturismo pode ser lido para além da ficção, como prática situada no presente que repara imaginários e projeta possibilidades. Metodologicamente, realiza-se uma análise qualitativa interpretativa, com leitura audiovisual-discursiva, mobilizando categorias como regime de endereçamento, política de presença, repertórios de humanidade, futuridade, legitimação e transcodificação. O corpus reúne dois conteúdos de 2022, o episódio 49 da quarta temporada de Trace Trends e a cobertura de bastidores do especial Humor Negro. Os resultados indicam que a Trace Brasil sustenta presenças negras em chave afirmativa, normaliza o cotidiano sem centralizar o racismo como eixo narrativo e produz futuridade por meio de repertórios de alegria, trabalho, saúde, criação e celebração, evidenciando uma disputa estética e política pelo direito de aparecer e de existir no tempo.
Copyright (c) 2026 Fernanda Carrera, Flávia Fontes https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Este artigo tem como objetivo debater questões relacionadas a tentativas de apropriação cultural do rap por artistas brancos a partir de uma consideração sobre os sucessos e insucessos dos oito rappers brancos mais bem-sucedidos na década de 2010 nos Estados Unidos: Eminem, Iggy Azalea, Macklemore, Mac Miller, G-Eazy, Post Malone, Logic e Machine Gun Kelly. Aponta-se que artistas brancos que se apropriaram da música negra nos Estados Unidos tiveram seus comportamentos (e reações a eles) enquadrados pelo roteiro do descobrimento, em que uma figura branca exploradora se depara com um território desbravado povoado de figuras “exóticas” e se põe a explorar os vastos recursos desse território, desconsiderando os “nativos” indefesos. Analisando as controvérsias em torno desses rappers, vê-se que esse roteiro ainda é ativado no gênero, mas com menos eficácia que em outros gêneros “apropriados” como rock, blues e jazz, seja pela fugacidade do sucesso desses rappers brancos, por eles tentarem se colocar como “aliados” ou por abandonar esses territórios rumo a paragens mais próximas de casa. A partir daí, se discutem as diferenças no ecossistema midiático entre meados do século XX e o presente, o status do rap como música negra e a utilidade do papel de tradutor desempenhado pelos rappers brancos.
Copyright (c) 2026 Mário Augusto Oliveira Monteiro Rolim https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
O estatuto pedagógico de Lado a Lado (2012)
O objetivo deste estudo é investigar o estatuto pedagógico da telenovela Lado a Lado de 2012 como contradispositivo ao discurso racista do Brasil do início do século XX por meio de contracondutas da negritude, tomando o espetáculo de samba de Isabel como superfície de análise para a afirmação da identidade negra e a desnaturalização do “não-ser”. O corpus consiste nos enunciados sobre o espetáculo La Brésilienne, formulados nas instâncias de produção, recepção midiática ficcional e na comunicação interpessoal entre os personagens. De abordagem qualitativa e caráter exploratório, a pesquisa utiliza o levantamento documental de enunciados audiovisuais, análise fílmica e fundamentação bibliográfica baseada nos estudos discursivos foucaultianos. Os resultados confirmam a potência pedagógica antirracista da obra e revelam um duelo entre branquitude e negritude estruturado em três eixos: (1) no saber, o confronto entre o epistemicídio (que desqualifica o samba como “batuque”) e o (re)nascimento cultural negro; (2) no poder, a oposição aos mecanismos de controle da branquitude (estereótipos como a “mulata”) através de resistências que visam a igualdade material; e (3) na subjetivação, o combate aos modos racistas pela afirmação ativa da cultura afro-brasileira como “livre expressão de uma cultura que veio da África”. Conclui-se que o recorte analisado opera uma afirmação ativa da negritude.
Copyright (c) 2026 Tacia Rocha, Rodrigo Cabrini Dall’Ago https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Este ensaio, de caráter teórico, busca enunciar uma sensibilidade dissidente baseada na ideia de "alegria" para propor uma chave de leitura à arte queer, em especial o cinema e o audiovisual. Para tanto, vale-se de uma breve genealogia filosófica da alegria. A alegria queer se baseia, sobretudo, nas filosofias de Spinoza, Nietzsche e Muniz Sodré, em cotejo com contribuições teóricas de Sara Ahmed, e tem como principal inspiração um modo afetivo de abordar as propostas estéticas de obras audiovisuais queer. Nessa conjuntura, chega-se a certas recorrências cênicas que trazem cinco elementos: energia, gratuidade, coletividade, riso e música. Por meio deles, em modos diversos de distribuição imagem a imagem, o afeto da alegria ganha corpo e pode contribuir à interpretação, descrição e análise de imagens e sons.
Copyright (c) 2026 Luiz Fernando Wlian https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
A proposta do presente estudo é analisar como as personagens femininas são apresentadas na teledramaturgia brasileira, tendo como objeto de estudo a personagem Mariana de Renascer – Rede Globo de Televisão, as estratégias narrativas e sua repercussão midiática, com enfoque na revista Contigo!, durante a exibição da primeira versão e do remake. Considerando que a imprensa pauta debates públicos ao passo em que se apropria de interesses políticos, socioeconômicos, culturais, busca-se verificar se e analisar como a figura de Mariana de Theresa Fonseca, em 2024, ocupa espaços midiáticos três décadas depois da interpretação de Adriana Esteves, convergindo ou contrapondo-se às expressividades estéticas da narrativa televisual. Logo, ao considerar que a telenovela brasileira é um fenômeno comunicacional que ocasiona múltiplos episódios interacionais, perpassando conversas informais, matérias de revistas, jornais e redes sociais, os circuitos comunicacionais proliferam e os modos de se dar a ver as personagens femininas podem apresentar rastros e efeitos da/na sociedade.
Copyright (c) 2026 Aline Vaz, Sandra Fischer, Valquiria Michela John https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
A plataformização tem reconfigurado as relações afetivo-sexuais e as subjetividades por meio de aplicativos como o Grindr. Embora o aplicativo facilite conexões entre homens, seu uso frequentemente reflete violências discursivas e a reprodução de exclusões sociais. Esta pesquisa aborda a lacuna científica sobre as capacidades de agir nesse cenário, tendo como objetivo analisar como usuários do Grindr desenvolvem agências linguísticas diante de discursos de ódio. Teoricamente, o estudo ancora-se na perspectiva de Judith Butler sobre performatividade e agência, reconhecendo o caráter histórico e comunicacional das injúrias em uma matriz cisheteronormativa, abertas a ressignificações. Metodologicamente, a investigação é exploratória e qualitativa. A partir do conceito butleriano de agência e de historicidades ligadas a homens que se relacionam afetivo-sexualmente com homens, foram analisados perfis de todos os estados brasileiros e o Distrito Federal. O foco analítico recai sobre a categoria “injúrias como autodenominações”, observando como pessoas usuárias se apropriam de termos pejorativos – como “afeminado”, “gordo” e “velho” – para ressignificá-los. A análise demonstra que essas agências não são puramente autônomas, mas negociadas: ao citar a injúria para se autodefinir, o sujeito utiliza a força do poder normativo para deslocar seus fluxos e desafiar a inferiorização. Conclui-se que tais práticas comunicacionais provocam rupturas na performatividade do ódio, demonstrando que o poder é passível de inflexões e reorientações por meio da linguagem.
Copyright (c) 2026 Ettore Stefani de Medeiros https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Gênero como categoria analítica para pensar as relações de poder-saber no Jornalismo
Neste artigo discuto o percurso de quinze anos de pesquisa utilizando gênero como uma categoria analítica, teórico-epistemológica para pensar as relações de poder e de saber no Jornalismo. Resgato o resultado das pesquisas de campo desenvolvidas tanto no âmbito do mercado (na observação das rotinas produtivas e entrevistas com jornalistas) quanto da universidade (na formação de jornalistas), compreendendo o Jornalismo como um tipo de conhecimento social generificado, ancorado em paradigmas e epistemologias colonialistas, masculinistas, racistas, classistas, cisheterossexista e servindo como um dispositivo nos processos de transformação de diferenças em desigualdades. As ações de resistência, contraparte do híbrido poder-saber, observadas a partir das entrevistas e análises de livros de repórter também são discutidas como parte dos resultados de pesquisa que demonstram a potência da utilização desta perspectiva de gênero para uma melhor complexificação dos fenômenos que marcam as desigualdades sociais, sendo o Jornalismo um locus especial para essas compreensões.
Copyright (c) 2026 Marcia Veiga da Silva https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Desordem informacional sobre o uso da terra
Este artigo investiga como a Frente Parlamentar da Agropecuária, também conhecida como bancada ruralista, utiliza a comunicação digital para legitimar seu projeto político e defender um conjunto específico de leis. Baseada no referencial conceitual de desordem informacional, que abrange desinformação, informação incorreta e informação maliciosa, a metodologia qualitativa combina Análise Crítica do Discurso e análise temática de 335 vídeos publicados no canal da Frente Parlamentar da Agropecuária no YouTube entre julho de 2020 e março de 2025. Os resultados revelam que o discurso da Frente no YouTube opera por meio de estratégias sofisticadas de desordem informacional articuladas em torno de dois argumentos dominantes: segurança jurídica e digitalização/ modernização. O argumento da segurança jurídica mobiliza desinformação, manipulando a interpretação da Constituição, e informação maliciosa, incluindo discurso de ódio e pânico moral, para criminalizar povos indígenas e movimentos socioterritoriais, legitimando assim legislações extrativistas, como o Marco Temporal. Por outro lado, o argumento da modernização recorre à desinformação e ao greenwashing, retratando o agronegócio brasileiro como “o mais sustentável do mundo”, e à informação descontextualizada que enquadra ferramentas digitais (por exemplo, o Cadastro Ambiental Rural) como soluções puramente técnicas, obscurecendo processos de grilagem e desapropriação de terras. Nosso estudo conclui que o discurso digital da bancada ruralista constrói narrativas para naturalizar a expansão rural e a desregulação jurídica, enquanto oculta a degradação ambiental e as violações de direitos socioterritoriais sob os enquadramentos retóricos de sustentabilidade e desenvolvimento.
Copyright (c) 2026 Monique Figueira, Bruna Távora https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Produção de verdades e circulação de sentidos na controvérsia alimentos naturais versus ultraprocessados
Abordamos neste artigo as disputas discursivas presentes na controvérsia alimentos naturais versus ultraprocessados, tendo como marco inicial a segunda edição do Guia Alimentar para a População Brasileira do Ministério da Saúde, de 2014. Mobilizamos especialmente preceitos da análise de discurso foucaultiana, como o conceito de rarefações discursivas, para investigarmos a seguinte questão: como se desenvolvem as relações de força e as disputas de produção de verdades e circulação de sentidos na referida controvérsia? O corpus é composto por entrevistas com representantes de entidades pró e contra alimentos ultraprocessados. Os procedimentos analíticos englobam o exame dos principais enunciados coletados nas falas dos oito entrevistados, a identificação das rarefações discursivas contidas nesses enunciados e a análise das linhas de força nas disputas de produção de verdades, da circulação de sentidos e dos saberes atrelados ao exercício de poderes. Quanto aos resultados, observamos que ambos os lados da controvérsia se valem de rarefações discursivas na tentativa de dominar o acontecimento aleatório do discurso, engendrando saberes e poderes nas lógicas do consumo alimentar dos brasileiros. Outros achados de pesquisa englobam os enunciados dos defensores dos alimentos ultraprocessados que tendem a despolitizar o debate, enfatizando aspectos de nutrição e higiene; ao contrário, as declarações em favor dos alimentos naturais destacam enunciados sobre a dimensão política da alimentação e o papel das políticas públicas, como o Guia Alimentar para a População Brasileira – referência para outros guias sobre nutrição populacional.
Copyright (c) 2026 Lucas de Vasconcelos Teixeira, Tânia Marcia Cezar Hoff https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
O ensaio reflete sobre o caráter estratégico de práticas de influência indireta por parte de organizações, identificando no tópico uma lacuna que prejudica a compreensão das dinâmicas de disputa de poder e sentido contemporâneas. A partir da articulação teórica entre visões relacionais de comunicação e os processos de formação e movimentação de públicos, organiza-se em três tópicos centrais: (i) a noção de influência, demarcando confiança, pretensões de solidariedade e reputação como elementos centrais de um sistema de interinfluências; (ii) a noção da influência indireta, em sua articulação com aspectos estratégicos; e (iii) uma exploração dos contornos de práticas de influência indireta empregadas por organizações, demonstrando seu caráter pervasivo e desvelando possibilidades e desafios acerca do tema. Ao final, aponta desafios metodológicos e éticos para investigar práticas de baixa visibilidade e temporalidade estendida, oferecendo uma agenda para estudos empíricos futuros.
Copyright (c) 2026 Daniel Reis Silva, Márcio Simeone Henriques https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Violências envolvendo lesbianidades no jornalismo
O artigo analisa a cobertura midiática sobre dois casos de lesbocídio: o de Tatiana Luz da Costa Faria e de Fernanda Bonin. O primeiro ocorreu em 2019, na cidade de Santa Maria, e o segundo, por sua vez, em 2025, em São Paulo. Em ambos os casos ex-companheiras estavam diretamente envolvidas nos crimes, como autora e como mandante, respectivamente. O objetivo é compreender o modo como as narrativas jornalísticas atuam na constituição de sentidos sobre as lesbianidades, que podem reforçar vulnerabilidades e estigmas, bem como entender como a dissidência é acionada em casos em que uma mulher é a perpetradora da violência. Para realizar a análise, nos inspiramos no protocolo metodológico de Análise de Cobertura Jornalística de Gislene Silva e Flávia Dourado Maia, e observamos aspectos como títulos e linhas finas, informações presentes sobre as vítimas e fontes acionadas em cada uma das matérias. Como resultado, notamos que as coberturas dos crimes são reducionistas e não permitem avançar em uma conscientização nem com relação às violências a que lésbicas estão submetidas, nem sobre as especificidades dos casos de violência entre mulheres.
Copyright (c) 2026 Maria Clara Soares Rodrigues, Dayane do Carmo Barretos, Steyce Lopes https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Esta resenha aborda a obra Tecnomagia: êxtase, totem e encantamento na cultura digital, de Vincenzo Susca, que propõe uma leitura sensível e crítica da cultura digital. Ao articular imaginação, tecnologia e sensorialidade, o autor analisa o modo como os dispositivos e algoritmos se tornam totens da vida moderna, reorganizando o real por meio de rituais e afetos. Longe de condenar a tecnologia, Susca propõe compreender a tecnomagia como um realismo encantado, no qual o digital não apenas conecta, mas seduz, conduz e modela subjetividades.
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Copyright (c) 2026 Comissão Editorial Intexto https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Apresentação do número 58 ano 2026 da revista Intexto.
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A micro-história como método para um contemporâneo digital
Em entrevista realizada em 26 de maio de 2023, Maíra Ines Vendrame – uma das principais defensoras da utilização da micro-história no Brasil – esclarece aspectos do contexto italiano em que tal perspectiva se origina a partir de expoentes como Carlo Ginzburg, Giovanni Levi e Edoardo Grendi, de como ganha amplitude internacional e passa a influenciar a produção acadêmica brasileira a partir dos anos 1980. A micro-história é método e visa justamente de um olhar microscópico desnudar relações e sentidos mais amplos para o social. A conversa também tensionou a micro-história com um contemporâneo marcado pela efemeridade da internet e das redes sociais digitais – o que possibilitou Vendrame discutir o papel do cientista frente a arquivos e fontes que se corrompem e a aplicação do olhar micro-histórico em séries, filmes, games e outros mundos ficcionais.
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